Fukt Magazin: Wie beginnst du mit einer neuen Animation? Beschreibe kurz den Prozess.<\/u><\/p>\n
Miodrag Manojlovic: Es ist ein langsamer Prozess, nicht nur das Animieren selbst, sondern zuvor schon das Sammeln der Erfahrungen, Gedanken, Bilder und T\u00f6ne. Wenn ich beginne habe ich eine Idee, was ich behandeln m\u00f6chte oder welche Atmosph\u00e4re ich erzeugen m\u00f6chte, aber w\u00e4hrend des Herstellungsprozesses wei\u00df ich nie genau, wo es enden wird. Es ist sowas wie ein Abenteuer. Durch’s Unbekannte zu treiben ist f\u00fcr mich sehr inspirierend. In diesem Prozess versuche ich, die Idee in eine Bilder- und Soundsprache zu \u00fcbersetzen, die nicht nur in der Gegenwart wirkt, sondern eine Verbindung zwischen Vergangenheit und Zukunft herstellt. Obwohl das alles Zeit nimmt mag ich den Herstellungsprozess – vielleicht soger mehr noch als das Ergebnis. Handwerkliches Arbeiten liebe ich seit meiner Kindheit, solches Arbeiten und Handzeichnungen mit computerbasiertem Arbeiten zu verbinden er\u00f6ffnet eine gro\u00dfe Bandbreite von M\u00f6glichkeiten, die ich wirklich interessant finde.
\nIch beschr\u00e4nke mich nicht auf ein Medium allein, meine Wahl der Mittel h\u00e4ngt auch von der Idee ab. Ich m\u00f6chte das Medium finden, das so gut wie m\u00f6glich zur Idee passt. Manchmal plane ich jedes Detail, und machnmal fange ich einfach an, indem ich eine Linie in Bewegung bringe und dann die Idee drumherum spinne, bis sie vielleicht ein ganzes Muster hervorbringt. Eine systematische Herangehensweise mit Phantasie zu verbinden passt perfekt f\u00fcr mich.<\/p>\n
Fukt Magazin: Wie arbeitest du mit dem Sound in Kombination mit den Bildern – machst du den Sound selbst?<\/u><\/p>\n
Miodrag Manojlovic: Ich h\u00f6re gerne Ger\u00e4usche, suche gerne besondere T\u00f6ne, nehme sie auf und sammle sie. Die Arbeit am Sound geht fast genauso vor sich wie die Arbeit an den Bildern. Am Anfang habe ich ein Konzept, und dann mag ich es, herum zu experimentieren, bis ich etwas Konkretes entwickelt habe. Wenn ich am Sound arbeite schlie\u00dfe ich gerne die Augen, um ihn zu visualisieren oder ich betrachte die Bilder und stelle mir den Sound vor, der zu ihrer Bedeutung passt. Wenn ich Bilder und Sound kombiniere bin ich erst dann zufrieden, wenn ich nicht mehr genau sagen kann was wichtiger ist, Bild oder Ton. Ich belasse oft auch Unperfektes in Bild und Ton als Teil meines Konzepts. Obwohl ich Perfektion mag entstehen manchmal Fehler, die zur Arbeit passen, also lasse ich sie ohne Korrektur. Was wir h\u00f6ren ist auch davon abh\u00e4ngig, wie wir es h\u00f6ren, und daher verbringe ich viel Zeit mit der \u00dcberlegung, wie ich meine Animationen am besten pr\u00e4sentiere. Ich m\u00f6chte, dass der Betrachter in meine Arbeit eintaucht, daher bem\u00fche ich mich, alle Aspekte der Pr\u00e4sentation zu bedenken.<\/p>\n
Fukt Magazin: In deiner neuen Animation „A Moment Ago“ ist die Erz\u00e4hlung offen, fragmentiert. Aber dennoch hat der Betrachter den Eindruck, dass eine Geschichte erz\u00e4hlt wird, ohne Worte. Wie bist du interessiert am Narrativen \u2013 oder bist du es garnicht? Machst du ein Skript vor deine Animation?<\/u><\/p>\n
Miodrag Manojlovic: Meine Animationen enthalten keine vorgefertigte Botschaft. Ich beteilige die Betrachter lieber aktiv an der Erfahrung und Interpretation. Obwohl ich eine Vorstellung habe von dem, worum es mir geht entwickle ich das nicht nur in eine einzige Richtung. Ich lege gerne mehrere Bedeutungspfade an und er\u00f6ffne gerne die M\u00f6glichkeit, dass Fragen aufkommen. Manchmal entwickle ich eine Erz\u00e4hlung nur, damit die Teile meiner Animation zusammenbleiben. Ich benutze kein Skript, ich entwickle die Bilderfolge w\u00e4hrend des Animierens. Meine Zeichnungen und Malereien sind mentale Skizzen unterschiedlicher Gedanken und Gef\u00fchle.
\nBei der Animation „A Moment Ago“ fragte ich mich am Ende selbst: Wie ist es blo\u00df m\u00f6glich, dass eine so lange Zeitspanne in so ein paar Sekunden komprimiert sein kann, wie im Traum: Die Animation hat 7’20“ Minuten L\u00e4nge, und sie besteht aus 4000 Handzeichnungen, aus hunderten von digitalen Bildern, Tonaufnahmen, Berechnung von Timing und Bewegung, aus einer Kombination verschiedener Animationsexperimente mit der Erfahrung aus verschiedenen Animationstechniken. Es hat mich zwei Jahre und harte Arbeit gekostet das fertigzustellen. Jetzt entwickle ich drei Formen der Pr\u00e4sentation: einkanalige Installation, zweikanalige Installation, und eine Installation aus einer kleinen h\u00f6lzernen Box mit Bildschirmen auf beiden Seiten. So etwas zwischen Theater und Skulptur.<\/p>\n
Fukt Magazin: Du arbeitest manchmal auch an Workshops mit Kindern. Erz\u00e4hl mir etwas von deiner Erfahrung, Kindern das Animieren beizubringen. <\/u><\/p>\n
Miodrag Manojlovic: Heutzutage sind Animationen f\u00fcr Kinder allgegenw\u00e4rtig, sie sind viel zu sehr den Cartoons ausgesetzt, vor allem durch die Qualtit\u00e4t der Bilder und die Lebensechtheit der Charaktere. Sie k\u00f6nnen sich mit den Cartoons identifizieren, als ob es Lebewesen w\u00e4ren. Sie nehmen ihr Benehmen als nat\u00fcrlich hin. Also sind die Grenzen zwischen dem Realen und dem Virtuellen verschwommen. Auch wenn Kinder sehr gerne Cartoons ansehen, m\u00f6gen sie es ebenso, selbst etwas herzustellen. Und sie nutzen den Computer gerne als Werkzeug, also ist es eine sch\u00f6ne und angenehme Arbeit mit Kindern zusammen Animationen herzustellen. Ich sehe mich da nicht als Lehrer, sondern eher als jemanden, der geistige R\u00e4ume f\u00fcr die Phantasie er\u00f6ffnet, und als jemanden, der die Kinder ermutigt, sich auszudr\u00fccken. Wie nutzen unterschiedliche Methoden der Animationstechnik, aber die interessanteste Form f\u00fcr Kinder ist die Bild-f\u00fcr-Bild-Animation. Wir arbeiten mit 3-D-Material, Tonerde, Papiercollagen, verschiedenen Zeichenstiften undsoweiter\u2026
\nWir sind mitten in einer kreativen Atmosph\u00e4re, und in diesem Prozess bekommen wir auch fertige Animationen hin, aber das Wichtigste bleibt, dass die Kinder spielen und sich gl\u00fccklich f\u00fchlen beim kreativen Arbeiten. Dann bin ich auch gl\u00fccklich!<\/p>\n
Fukt Magazin: Welche K\u00fcnstler\/innen, die mit Animationen arbeiten inspirieren dich?<\/u><\/p>\n
Miodrag Manojlovic: Da sind viele Animationsk\u00fcnstler, die ich bewundere, Jerzy Kucia, Yuri Norshteyn, und viele andere. Meine Inspiration sind auch Filmregisseure, Tarkovsky, Bergman, oder Musiker wie Stephan Micus oder Toru Takemitsu. Obwohl ich meistens mit Animationen arbeite sehe ich mich nicht als Animator, sondern mehr als einen K\u00fcnstler, der neben der Animation unterschiedliche Werkzeuge und Medien benutzt, um eine Kombination aus Erinnerungen, Beobachtungen und W\u00fcnschen sichtbar zu machen, die eigentlich st\u00e4ndig zwischen den sichtbaren und unsichtbaren Formen des Ausdrucks in der Luft liegen.<\/p>\n