Lines Fiction: F\u00fcr das internationale Filmfestival Punto y Raya 2016 im ZKM Karlsruhe warst du eingeladen, eine \u00dcbersicht \u00fcber die Experimental- filmszene in Deutschland vorzustellen.
\nBemerkenswert ist es, dass Punto y Raya als das \u201eabstrakteste Filmfestival der Welt\u201c gilt.
\nZwar werden die Gegens\u00e4tze \u201efigurativ\u201c \u2013 \u201enicht figurativ\u201c in der Gegenwartskunst nicht mehr so hei\u00df diskutiert wie fr\u00fcher, rein abstrakte Filme in der Tradition des Absoluten Kinos findet man in der zeitgen\u00f6ssischen Kunst aber seltener als narrative Ans\u00e4tze.<\/u><\/p>\n
Robert Seidel: Es ist wirklich erstaunlich, denn in der Malerei und der Fotografie ist die Abstraktion als eigenst\u00e4ndige Str\u00f6mung v\u00f6llig akzeptiert, w\u00e4hrend das Bewegtbild oft eingeengt wahrgenommen wird. Bei meinem Screening \u201eKnorpelwerke\u201c f\u00fcr Punto y Raya habe ich bewusst auch Randbereiche der Abstraktion in den Fokus genommen und \u201ekunstferne\u201c Formate, etwa Musikvideos gezeigt. Da viele K\u00fcnstler, ich eingenommen, abstrakte Konzepte in installativen Hybridformen verfolgen, habe ich sogar die in den Installationen verwobenen Filme isoliert im Screening gezeigt. Ich fand es teilweise \u00fcberw\u00e4ltigend, wie sich manche Arbeiten in der Black Box des Kinosaals entfalteten.<\/p>\n
Lines Fiction: Wie bist du zu deinen abstrakten Bildwelten gekommen?<\/u><\/p>\n
Robert Seidel: Ich habe schon immer gezeichnet und mich schon zu Schulzeiten im Skizzieren von Details, etwa von Steinen oder Pflanzen verloren. Aber ich mochte es auch sehr im Zug oder Auto zu sitzen und beim Zeichnen durch die Fahrzeugbewegung abgelenkt zu werden und unkontrollierte Linienverl\u00e4ufe auf das Blatt zu bringen. Letztendlich hatte ich das Gl\u00fcck, dass meine Eltern mir schon fr\u00fch den Zugang zu einem Computer erm\u00f6glicht haben (was zu DDR-Zeiten nicht so einfach war) und so haben mich die Zeichenprogramme, 3D-Modellierung, Programmiersprachen oder Fraktalgeneratoren in den Bann gezogen. Je tiefer ich in diese M\u00f6glichkeiten eingetaucht bin, umso klarer wurde mir, dass der Computer es erlaubt \u201edas Ungesehene\u201c umzusetzen, da er keinen Beschr\u00e4nkungen, egal ob physikalisch, zeitlich oder r\u00e4umlich unterworfen ist. Aber die \u201ek\u00fcnstlerische Initialz\u00fcndung\u201c war, wie bei vielen, Marcel Duchamps Gem\u00e4lde \u201eAkt, eine Treppe herabsteigend Nr. 2\u201c, welches f\u00fcr mich erstmalig die Br\u00fccke zwischen etwas Realem und dem Abstrakten auf eine absolut schl\u00fcssige Art und Weise schlug. <\/p>\n
Lines Fiction: Und wie setzten sich diese Haltungen in deinen eigenen Arbeiten fort?<\/u><\/p>\n
Robert Seidel: Meine ersten, wirklich k\u00fcnstlerisch ausformulierten Arbeiten sind klassische Experimentalfilme, beispielsweise _grau oder E3. Diese wurde auf zahlreichen Film- und Kunstfilmfestivals gezeigt. Erst im Vergleich zu den ersten Ausstellungen in Kunstinstitutionen wurden mir dir Vorteile des konzentrierten Kinoerlebnisses gewahr \u2013 wenn deine monatelang ausbalancierter Film im neon-durchflutetenden White Cube mit schlechter Akustik gezeigt wird, geht einiges an Wirkung verloren. Das liegt nat\u00fcrlich wie im musealen Bereich so oft an den knappen Budgets und der beschr\u00e4nkten technischen Expertise. Daher bin ich auf Geb\u00e4udeprojektionen und Videoinstallationen ausgewichen, um meine Vorstellungen von abstrakter Struktur, Textur und Bewegung kontrollierter pr\u00e4sentieren zu k\u00f6nnen.<\/p>\n
Lines Fiction: Bei der Laserperformance \u201emagnitude\u201c verl\u00e4sst du die Ausstellungsarchitekturen komplett und zeichnest mit Licht in einer Landschaft \u2013 ebenso ein Schritt zu etwas \u201eUngesehenem\u201c?<\/u><\/p>\n
Robert Seidel: Die Zeichnung ist bei all meinen Arbeiten Vorstudie, taucht aber selten in Ausstellungen auf. W\u00e4hrend meines Aufenthaltes bei Epicenter Projects in Kalifornien fand ich es herausfordernd auf W\u00fcste und Canyons am San-Andreas-Graben direkt als Zeichenfl\u00e4che zu benutzen. Die Lasertechnik wird in dieser Gegend f\u00fcr Landvermessung und Erdbebenerkennung eingesetzt, also schien mir die k\u00fcnstlerische Umnutzung folgerichtig. Da diese performativen Lichtzeichnungen teilweise mehrere Kilometer gro\u00df sind, lie\u00df sich das ganze nur mittels Langzeitbelichtung umfassend einfangen. Meine Reaktionen auf die unterschiedlichen Landschaftstopologien und die daraus resultierenden Gesten lassen hier meine Zeichnungen das erste Mal als eigene Werkgruppe in den Vordergrund treten.<\/p>\n
Lines Fiction: Du nutzt neben digitale Zeichnungen auch Stift und Papier f\u00fcr die Vorlagen deiner Lichtinstallationen. Was bedeutet das analoge Zeichnen f\u00fcr dich?<\/u><\/p>\n
Robert Seidel: F\u00fcr die meisten Filme und Installationen f\u00fclle ich Skizzenb\u00fccher um ein Formenvokabular und Bewegungskonstellationen zu entwickeln. Diese baue ich dann aber nie eins zu eins nach, sondern nutze dieses spontane, oft gestische Repertoire um bei der zeitaufw\u00e4ndigen Arbeit in 3D-Software oder beim Bau von Projektionsskulpturen immer wieder neue Impulse zu bekommen. In den letzten Ausstellungen habe ich einige Buntstift-, Tusche- und Graphitzeichnungen gezeigt, die zeitlich nach dem Skizzieren entstanden sind und konzentrierter einzelne Aspekte, etwa Texturen und Choreographien der Filme vorwegnehmen. Mich reizt jedoch die Raumzeichnung, sei es auf eigene oder vorhandene Skulpturen, Geb\u00e4ude oder Landschaften st\u00e4rker, allerdings ist dieses intime Ringen mit dem Stift in der Hand inspirierend und flie\u00dft hoffentlich in mein n\u00e4chstes Filmprojekt ein. Ich muss nur noch eine schl\u00fcssige L\u00f6sung f\u00fcr die \u00dcbertragung in das Bewegtbild finden\u2026<\/p>\n
www.robertseidel.com<\/a> E3 (Experimentalfilm \/ experimental film, D\/UK 2002) _grau (Experimentalfilm \/ experimental film, D 2004) vitreous (Medienfassade und Installation \/ media fa\u00e7ade and installation, Target City Lights, D\/USA 2015) Lines Fiction: F\u00fcr das internationale Filmfestival Punto y Raya 2016 im ZKM Karlsruhe warst du eingeladen, eine \u00dcbersicht \u00fcber die Experimental- filmszene in Deutschland vorzustellen. Bemerkenswert ist es, dass Punto y Raya als das \u201eabstrakteste Filmfestival der Welt\u201c gilt. Zwar …<\/p>\n
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\nStill + Film: http:\/\/vimeo.com\/robertseidel\/e3<\/a><\/p>\n
\nSkizze + Film: http:\/\/vimeo.com\/robertseidel\/grau<\/a><\/p>\n
\nSkizze + Film: http:\/\/vimeo.com\/robertseidel\/vitreous<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"