Lines Fiction: Deine Zeichnungen begr\u00fcnden sich auf die ornamentale Auffassung in der islamischen Kunst. In ihrer Nichtgegenst\u00e4ndlichkeit folgen sie weniger einem abstrakten Ansatz, als dass sie sich sich konkret auf eine mathematische Herangehensweise beziehen, richtig?<\/u><\/p>\n\n\n\n
Lara Faroqhi: Ich interessiere mich weniger f\u00fcr einen \u00e4sthetischen Kunst-Dialog, sondern daf\u00fcr, wie mich eine Zeichnung mit der Welt verbindet. Wenn eine Zeichnung gut l\u00e4uft, \u00e4hnelt sie dem Raum, der sich als Kind beim Spielen auftat. Das Spielen wie auch das Zeichnen sind ganz selbstverst\u00e4ndliche Wege, uns mit der Welt zu verbinden; ganz nebenbei k\u00f6nnen wir uns dabei mit kleinen und gro\u00dfen Problemen auseinanderzusetzen. Als Kinder bauten meine Schwester und ich uns eine Fantasiewelt um unseren indisch-muslimischen Gro\u00dfvater, den wir nie trafen und \u00fcber den unser Vater nicht viel sprechen wollte. Aber das Fehlen einer Geschichte kann neue Geschichten hervorbringen. Die endlosen Muster verk\u00f6rpern eine solche Geschichte. Auf einer weiteren Ebene sprechen die Muster von der komplexen Idee einer Einheit, (man kann sie \u201cGott\u201d nennen), die gest\u00f6rt, verletzt, gebrochen ist.<\/p>\n\n\n\n
Lines Fiction: Wenn du in von St\u00f6rungen sprichst, die in deinen Zeichnungen sichtbar werden, dann bezieht sich das auf ein gef\u00e4hrdetes Ganzes, das du mit deinen Zeichnungen bannen m\u00f6chtest?<\/u><\/p>\n\n\n\n
Lara Faroqhi: Ja, das ist, was die Alignment<\/em> Zeichnungen als Grundlage haben. Wie geht man mit Kontrollverlust, mit Zerst\u00f6rung, Verlust und mit daraus resultierendem Chaos um? Ich brauchte die Zeichnungen, um diese Konflikte zu ver\u00e4u\u00dferlichen. Indem ich die mathematischen Konstruktionen \u00fcberdruckte, sie bewusst durcheinander brachte, st\u00f6rte ich ihre \u00fcbergeordnete Ordnung, hinterfragte sie. Danach vergr\u00f6\u00dferte ich diese \u201eFehler\u201c und zeichnete eine Schicht \u00fcber die n\u00e4chste, betonte und \u00fcbertrieb sie damit immer mehr. Ein neues, chaotisches Muster entstand. Paradoxerweise gab mit das Aufeinanderschichten dieser St\u00f6rungen die M\u00f6glichkeit, meinen Konflikt zu \u00fcberwinden, vielleicht, weil er eine Form fand, durch den der Prozess des Zeichnens, meine Auseinandersetzung damit, sichtbar wurde. Unter der Zeichnung habe ich einige Kapitel aus Susan Sontags Essay Krankheit als <\/em>Metapher abgedruckt, in dem sie die beiden bedrohlichsten Krankheiten der letzten Jahrhunderte, (Tuberkulose und Krebs) miteinander vergleicht und ihre Mythen zu entwirren sucht, die sich um diese Krankheiten gebildet haben. Auch in meinen Zeichnungen nutze ich diesen Aufl\u00f6sungsprozess, indem ich Bilder von Br\u00fcchen zeige und damit die Macht und die Angst vor Aufl\u00f6sung durch Chaos zu entmystifizieren suche.<\/p>\n\n\n\n Lines Fiction: In deinen Zeichnungen scheinen schon musikalische Strukturen auf, in deinen Animationen ist das musikalische Thema dann umso pr\u00e4senter. <\/u> Lara Faroqhi: Der Film beschreibt viele Dinge, die in anderen meiner Arbeiten pr\u00e4sent sind. Four Steps<\/em> | Vier Stufen<\/em> handelt von Bewegung, vom Gehen (das Wort passacalgia<\/em> kommt vom spanischen \u201epasear por la calle\u201c, was soviel wie \u201edurch die Stra\u00dfen gehen\u201c bedeutet). Ich wohne in einem typischen Altbau im obersten Stockwerk, steige t\u00e4glich vier Treppen runter und wieder hoch und bin dabei oft voll beladen (das hei\u00dft, die Treppenstufen m\u00fcssen sorgf\u00e4ltig genommen werden, es bleibt Zeit zum Beobachten). W\u00e4hrend meiner Wege habe ich etwas Seltsames festgestellt: gehe ich eine Treppe hinunter, laufen die St\u00e4be des Gel\u00e4nders entgegen meiner Laufrichtung auf mich zu, gehe ich nach oben, laufen die St\u00e4be nach unten. Die \u201eGehbewegung\u201c der Passacaglia wird im Film dadurch beschrieben, dass ich die Seiten meines Skizzenbuches durchbl\u00e4ttere und tagebuchartige Notizen zeige, manchmal grobe, manchmal ausformuliertere. Das Bl\u00e4ttern zeigt eine Bewegung wie von einem Gedanken zum anderen; es ist au\u00dferdem wie eine kurze Pause zwischen zwei musikalischen Phrasen. Als ich den Film drehte (der 1,5 Jahre dauerte), war mir egal, wenn technische Unvollkommenheiten wie ein verschwommenes Bild oder ein Sonnenfleck auf dem Papier mit in die Aufnahme kamen. Im Gegenteil, diese \u201eFehler\u201c bereichern den Film. Denn es geht ja nicht nur um den Prozess des Entstehens, sondern auch um den Prozess des Schauens (des Suchens und Findens) und sich wiederholender Blicke (so dass ein Baum verschiedene Erscheinungsformen haben kann). Ebenso wichtig ist der finale Schnitt (den ich mit meiner Zwillingsschwester Anna Faroqhi machte). Wir haben uns den Rhythmus der verschiedenen visuellen Frequenzen angesehen und wie diese miteinander zusammenh\u00e4ngen. In Bezug auf die Musik soll das Bild nicht einfach begleiten oder Kl\u00e4nge verbildlichen. Darum ist eine Animationsfrequenz manchmal bewusst langsamer oder schneller gesetzt als die Musik. Eine Spannung baut sich auf, die Musik und Bild ihren eigenen Raum gibt.<\/p>\n\n\n\n
Die Animation ist nicht einfach vertont, sondern die Musik pr\u00e4gt die Bilder. Interessanterweise tauchen in deiner Animation Four Steps<\/em><\/em> ganz gegenst\u00e4ndlich gezeichnete Treppenstufen auf, die dann ebenso verwehen, wie die T\u00f6ne, Bilder und die Baumkonturen. Wie hast du da begonnen?<\/u><\/p>\n\n\n\n