Lines Fiction: Trotz ihrer Materialf\u00fclle wirken deine gro\u00dfen Zeichnungsinstallationen atmosph\u00e4risch pr\u00e4zise komponiert und auf das Element des bewegten Bildes hin konzipiert. Wie beginnst du dein Projekt – mit Papier und Bleistift oder mit der Kamera?<\/u><\/p>\n\n\n\n
Serena Ferrario: Bei mir ist es so, dass durchgehend medien\u00fcbergreifende Prozesse stattfinden, die sich die ganze Zeit gegenseitig beeinflussen. Einen richtigen Beginn gibt es so gesehen eher nicht. Ich glaube ich habe das nie so richtig gemocht – dieses Gef\u00fchl: So jetzt leg ich los und fange an mir ein neues Projekt zu \u00fcberlegen und zu visualisieren.
Es f\u00fchlt sich f\u00fcr mich stimmiger an, wenn ich mich von dem, was schon da ist und mich gerade sowieso besch\u00e4ftigt, leiten lasse und das dann verbinde mit einem bald zur Verf\u00fcgung stehenden Raum. Wenn ich wei\u00df, da gibt es bald wieder eine „\u00f6ffentliche“ Pr\u00e4sentationsoption, f\u00e4ngt – so gesehen – in mir ein Dialog mit imaginierten Anderen an.
Ab da f\u00fchre ich diesen Dialog in Verbindung zu den dabei aufkommenden gesellschaftlichen Themen, die mir in dieser Zeit begegnen, und ab da springen mir gleichzeitig auch Bilder durch den Kopf.<\/p>\n\n\n\n
In mir ist ja alles gespeichert, was ich gemacht habe und welche Filme sich in meinem Archiv befinden – manchmal gehe ich auch Skizzenb\u00fccher durch und finde pl\u00f6tzlich einen \u00e4lteren Ansatz wieder spannend und versuche, diesen in Bezug zu aktuellen Ans\u00e4tzen zu bringen. Wenn sich dann, um es konkreter zu machen, zum Beispiel eine \u00e4ltere Zeichnung mit einem aktuellen Gedanken und einer von mir gedrehten Videoaufnahme zusammen findet – mir das im Jetzt immer sinnvoller erscheint, diese verschiedenen Ans\u00e4tze und Bilder in Dialog treten zu lassen, dann gehe ich dem intensiv nach und fokussiere mich immer mehr auf diesen Weg. Je nachdem, wie zum Beispiel auch die Raumverh\u00e4ltnisse eines Ausstellungsraums sind, und welche M\u00f6glichkeiten es gibt, eine Arbeit zu machen, \u00fcberlege ich mir eine auf diesen Raum angepasste Installationsform. Es muss nicht immer auch eine Videoinstallation werden. Wobei ich im Moment noch sehr stark mit dem Bewegtbild zusammen denke. Ich habe einfach in den letzten zehn Jahren sehr viel filmisches Material angesammelt und ich bin noch lange nicht fertig damit. Ich bin jedes Mal sehr gespannt und finde es nach wie vor aufregend, meine Filme in Bezug zu dem gezeichneten Werk zu setzen. Als ich anfing, mich in diese Richtung zu bewegen, erschloss sich f\u00fcr mich einiges, und dieses Vorgehen fing an, mir so viele M\u00f6glichkeiten zu bieten: Neues zu erforschen, zu erz\u00e4hlen und zu expermentieren. Ich liebe es eine gezeichnete Figur neben eine „reale im Film“ zu stellen.<\/p>\n\n\n\n
Lines Fiction: Wie entwickelt sich deine Installation?<\/u><\/p>\n\n\n\n
Serena Ferrario: Was meinen Umgang mit dem Material angeht: Ich zeichne zu Hause, unterwegs und im Atelier auf unterschiedlichen Fl\u00e4chen, Restpapieren, Pappen und eigentlich auf allem was gerade vor mir auftaucht. Parallel zeichne ich auch immer an gr\u00f6\u00dferen Zeichnungen ganz „klassisch“ auf gr\u00f6\u00dferen Papierb\u00f6gen. Ich werfe auch nie eine Zeichnung weg, auch wenn mir \u00f6fter mal die Ergebnisse nicht sofort zusagen. Ich sehe dann immer ziemlich schnell einen Weg, damit weiter umzugehen. Ein ganz einfacher Weg ist f\u00fcr mich, die Arbeiten, also z.B. die gezeichneten Figuren und Elemente auszuschneiden. Ich mache das dann erstmal ohne gro\u00df zu \u00fcberlegen, und dann, wenn ich alle Teilchen vor mir habe, fange ich an, diese im Raum oder auf anderen Arbeiten zu verteilen. Ich lasse sie frei herum tanzen, bis ich das Gef\u00fchl habe, dass alle einen neuen guten Platz f\u00fcr sich gefunden haben. So kann es eben auch sein, dass eine \u00e4ltere Arbeit im Rahmen f\u00fcr mich wieder neu auflebt, weil sie jetzt diesen neuen „Freund“ an ihrer Seite hat. Mir macht es Spa\u00df, es so zu sehen. Ich freue mich dann f\u00fcr alle, dass sie diese neue Erfahrung machen d\u00fcrfen. Wenn dieser Prozess erst mal so stehen kann, widme ich mich erst wieder dem digitalen Bild und dem Videoarchiv und mache mir Notizen zu Filmideen. Im Hinterkopf habe ich nat\u00fcrlich auch noch die gerade erlebte Erfahrung und die dabei entstanden Bilder mit dem analogen Material, und das beeinflusst stark meine Filmauswahl.<\/p>\n\n\n\n
Und so geht das dann hin und her und am Ende – das „Ende“ ist meist durch einen Ausstellungstermin bestimmt – steht da ein B\u00fchnenst\u00fcck aus all diesen Charakteren und dem zusammen entwickelten B\u00fchnenbild. So denke ich also, k\u00f6nnte man mein Vorgehen und die Installationen beschreiben.<\/p>\n\n\n\n
Lines Fiction: Beh\u00e4lt eine Installation immer ihre Gestalt oder ver\u00e4ndert sie sich, je nach Ausstellungsort?<\/u><\/p>\n\n\n\n
Serena Ferrario: Das ist noch nie passiert, dass ich eine Installation genau so, wie beim ersten Mal, woanders aufgebaut habe. Ich nehme zwar h\u00e4ufiger, wie eben schon beschrieben, Elemente immer wieder her und bringe sie mit neuen oder \u00e4lteren zusammen. Ich habe das f\u00fcr mich mal so verstanden, dass sich mein Vorgehen so \u00e4hnlich verh\u00e4lt, wie es im Gehirn mit unseren Erinnerungen abl\u00e4uft.
Soweit ich wei\u00df, kann es sein, dass eine alte Erinnerung sich pl\u00f6tzlich mit einer j\u00fcngeren vermischt und dann ist die Geschichte irgendwie doch wieder ganz anders. Mal d\u00fcsterer, mal leichter, mal ist ein Aspekt davon mehr im Vordergrund \u2013 mal ein anderer, mal hat die Erinnerung weniger Bedeutung und spielt nicht so eine gro\u00dfe Rolle f\u00fcr den aktuellen Moment…<\/p>\n\n\n\n
Manchmal denke ich, ich sollte f\u00fcr die Installationen eine Art Aufbauplan anfertigen \u2013 damit sie auch jemand anderes und ohne mich aufbauen k\u00f6nnte. Das w\u00e4re wahrscheinlich auf der einen Seite eine Erleichterung f\u00fcr mich und auf der anderen Seite w\u00fcrde es mich auch sehr langweilen. Denn der Aufbau ist f\u00fcr mich ein wichtiger Teil meiner Arbeit. Manchmal beginnt sie ja dann erst wirklich Sinn f\u00fcr mich zu machen und ich freue mich immer sehr, wenn ich sehr lange in Ruhe alleine aufbauen kann. Dann verbindet sich alles auch wirklich mit dem Raum und mit den Ereignissen und Erlebnissen vor Ort. Ich beneide aber auch manchmal die K\u00fcnstlerInnen, die nur kurz kommen und ihre Bilder h\u00e4ngen oder h\u00e4ngen lassen. Es sieht jedenfalls manchmal leichter aus. Ich \u00fcbe mich gerade an einer Mischung aus diesen beiden Herangehensweisen.<\/p>\n\n\n\n